Uma informação curiosa: na eleição anterior, João de Deus conseguiu conquistar uma vaga na lista tríplice, que é enviada ao governador para que ele escolha o candidato. Cid queria ter uma conversa particular com os candidatos antes de fazer sua escolha. A resposta de João de Deus? Recusou-se a conversar, afirmando que tudo que ele tinha a dizer já estava em seu currículo.

Existia alguma possibilidade de um homem com tamanha fibra moral ser escolhido por Cid Gomes para um cargo em que ele ficaria diretamente responsável por investigar os crimes da administração estadual?

Interessante frase de um dos produtores de The Mentalist, bastante simbólica dessa nova era de televisão descerebrada: “Se você tiver que explicar a temporada inteira (de The Mentalist), não precisa de mais do que duas sentenças. Qualquer cena que tiver que começar com ‘como você sabe…’, ou em que você precise explicar eventos anteriores, nós evitamos”.

Outro produtor, Shawn Ryan, do sucesso de crítica Terriers, cancelado na primeira temporada, afirma que “existe um cinismo de que se (o seriado) é bom e complicado, vai ser cancelado. As pessoas não querem se envolver emocionalmente”.

O artigo me fez finalmente entender por que The Good Wife dedica tanto tempo a introduzir a história antes de apresentar os créditos de abertura: “Quando você quer que as pessoas tenham uma pausa para o banheiro, um minuto depois de começar a contar a história ou quinze minutos depois? O objetivo é fazer o espectador ficar grávido com a premissa do episódio”, afirma Robert King, produtor da série.

Um dos produtores relata ter em mente aquele velho comentário de que “depois de um dia de trabalho, eu não quero ter que ficar pensando”.

Eu imagino o quanto desse sentimento geral tem a ver com as baixas audiências de Game of Thrones, Treme e Community e com o sucesso de aberrações como The Mentalist, Two-and-a-Half Men e CSI.

Existem incontáveis exemplares de Mary Sues em obras de ficção famosas. A Bella Swan, de Crepúsculo, foi particularmente ridicularizada por críticos e detratores dos livros e filmes por representar claramente a personificação de todos os sonhos de uma pré-adolescente imatura: apesar de desajeitada, tímida e sem-sal, a garota mostra-se inexplicavelmente irresistível para todos os garanhões que cruzam o seu caminho e, mesmo vivendo uma existência completamente mundana bem antes do começo da história, torna-se objeto cobiçado numa guerra entre seres sobrenaturais que mais parecem príncipes encantados.

Não sou fã dos filmes dessa série. Odiei os dois exemplares que assisti, achei a história lenta, entediante e estúpida e os personagens superficiais e apelativos. O pouco que li dos livros não me impressionou. Bella, de fato, é uma das personagens mais improváveis e irritantes que já vi. Mas um fato interessante tem me chamado a atenção recentemente: apesar de as Mary Sues, obviamente, não se restringirem ao gênero feminino, seus exemplares do sexo masculino raramente são apontados e criticados como tal.

No filme 300, o rei Leônidas é claramente uma Mary Sue masculina (ou Gary Sue, como alguns determinaram). Bonitão, viril, corajoso, dono de um abdome sarado e digitalmente reforçado, comandante eficiente de um exército leal e casado com uma mulher lindíssima com a qual ele faz sexo em todas as principais posições, seus únicos defeitos são sua homofobia e uma tendência por chutar mensageiros inocentes para dentro de fossos, mas mesmo essas falhas são retratadas como virtudes pelo filme e encaradas com admiração pelos fãs.

Leônidas é, no fim das contas, um exemplar idealizado e juvenil do macho alfa virtuoso no combate e no sexo, que membros de grupos tão díspares quanto marombeiros e geeks almejam um dia alcançar. Talvez ele seja até mais irreal que a Bella de Crepúsculo, já que essa, ao menos, apresentava alguns defeitos típicos de jovens da mesma idade. Então por que diabos um personagem improvável e infantil como Leônidas é visto com normalidade enquanto Bella amarga a ridicularização nos círculos nerds?

Críticos rejeitam, com razão, as personagens femininas fantasiosas criadas com o propósito único de atraírem admiração de donas de casa e pré-adolescentes, mas a maioria ignora essa abordagem quando aplicada a um membro do seleto grupo detentor do cromossomo Y. No blog Ferretbrain, Daniel Hemmens cita o exemplo do protagonista de The Kingkiller Chronicles, uma das mais elogiadas séries de fantasia da atualidade. Uma lenda viva, Kvothe é um flautista virtuoso que se torna um dos mais poderosos magos do mundo, ao mesmo tempo em que mata todos os seus oponentes utilizando sua habilidade formidável de combate e conquista todas as damas do reino com sua incomparável capacidade sexual. Troque o sexo desse protagonista e dificilmente a série viria a ser tão elogiada. A pergunta é: por que os dois pesos e duas medidas?

O Maxuel dos Santos respondeu o seguinte:

de fato é essa a proposta, partidos fortes. votar em propostas não em figuras assim não elegeremos mais Tiriricas (que eu respeito como artista).e assim daremos o direito da população escolher propostas não pessoas. Só assim aprofundaremos o processo democrático.o troca troca de partido só serve aos políticos profissionais que trocam de partido como quem troca de empresa. para aumentar seus lucros pessoais.

Agora, vamos dar a essa cambada ainda mais poder, talvez o maior poder da democracia, o poder de decidir quem vai ser eleito. Isso porque o fim do voto direto, batizado singelamente de lista fechada para não explicitar sua real intenção, que determina que os eleitores votarão no partido, que então decidirá os candidatos que entrarão através de uma lista, é assunto praticamente unânime entre a base governista nos debates sobre a reforma política.

O PSOL, pretenso partido revolucionário, tem a lista fechada como uma de suas bandeiras políticas. Um partido que supostamente tem os interesses da classe trabalhadora em primeiro lugar vai gentilmente conceder votos para a aprovação de uma ideia que beneficiará diretamente o establishment político, que tornará o Brasil uma ditadura de partidos, que vai ressuscitar a figura do político biônico da Ditadura Militar.

É uma imoralidade, um atentado à democracia representativa o que os petistas estão tentando fazer. De forma sorrateira, vão tornar o sistema eleitoral uma oligarquia dos partidos, vão tirar do eleitor a capacidade de escolher seus representantes e jogar esse poder nas mãos de caciques como Agripino Maia e José Sarney.

Quando assisti Cisne Negro, fiquei impressionado com o retrato assustador do submundo do balé profissional, com a beleza da cinematografia e, principalmente, com a atuação dura, unidimensional e carente de sutileza de Portman durante a maior parte da projeção. Interpretando uma personagem cujos maneirismos dão vazão a algumas das piores tendências da jovem atriz, a Nina de Portman mostra-se sempre sofrida, assustada e incapaz de retirar qualquer resquício de alegria do mundo ao seu redor. Apesar de encaixar-se bem nos propósitos do papel, duvido que o trabalho de composição da personagem tenha sido minimamente difícil para Portman, não tanto quanto as coreografias necessárias para as cenas de dança da bailarina. Portman interpretou uma versão menos exagerada desse papel durante toda sua carreira, e quando os elogios da crítica especializada e a indicação ao Oscar pipocaram, não pude deixar de ficar um pouco surpreso.

Mas acho que estou sendo injusto com a jovem atriz. Meu problema, acredito, reside em uma mudança de atitude na indústria do cinema. Se antes tínhamos lendas cinematográficas com aparência mediana ou com uma beleza, digamos, heterodoxa, como Pacino, De Niro, Steve McQueen e Gary Cooper, hoje o panorama é dominado por rostos bonitos e juvenis. Quando um destes modelos de beleza que dominam as telas acaba revelando algum resquício de talento, ficamos agradavelmente surpresos e passamos a defendê-los com unhas e dentes. Apenas isso para explicar o número incontável de defensores de atrizes como Keira Knightley e Angelina Jolie, mulheres relativamente talentosas que, no entanto, passam longe da genialidade de uma Khandi Alexander  (injustamente relegada a seriados de televisão), uma Maggie Gyllenhall ou uma Ellen Burstyn. Lembro-me que vários anos tiveram que passar após a estreia de Encontros e Desencontros para que as pessoas começassem a perceber que o talento de Scarlet Johansson é inversamente proporcional ao tamanho de seus s… saltos. Quando Mickey Rourke foi indicado por O Lutador, o que mais se comentava era como o rapaz bonito e charmoso de Coração Satânico havia ficado tão… feio. E eu não posso deixar de comentar que, toda vez que entro em alguma conversa sobre o talento de atrizes femininas, o assunto inevitavelmente muda para a beleza de cada uma.

Quando vejo DiCaprio franzindo a sobrancelha com intensidade suficiente para atrair a atenção da Academia, fico preocupado que o rapaz venha a sofrer um aneurisma no meio da projeção. Quando vejo o elenco de The Wire, com muitos integrantes tirados diretamente das ruas de Baltimore, perco-me naqueles papéis a ponto de não conseguir enxergar atores ou atrizes, apenas policiais, gângsteres, viciados e políticos. Sam Rockwell, dificilmente referido como galã, merecia uma multidade de prêmios por sua atuação contida e repleta de camadas em Lunar, mas sequer recebeu uma indicação.

De fato, tenho diminuído drasticamente minhas idas ao cinema, e os motivos nada têm a ver com o preço dos ingressos. O texto descreve perfeitamente o que seria necessário para que eu voltasse a frequentar as salas de exibição brasileiras.

Eu gostaria de trazer especial atenção para as regras 3, 5 e 6. É irritante quando as distribuidoras fazem questão de colocar a assinatura da legenda antes mesmo do filme terminar, telegrafando para todos que os créditos estão para surgir (um erro cometido com grande frequência nas legendas de seriados de televisão encontradas na Internet, algo que eu só posso atribuir a narcisismo). De forma similar, não há como ignorar os funcionários que já se dirigem à porta de saída quando o filme encontra-se nos momentos finais e, muitas vezes, chegam a escancarar as portas antes mesmo dos créditos surgirem. Já a presença de lanterninhas para controlar o gado deveria ser obrigatória.

Promissor, não? A montagem e, principalmente, a forte carga emocional são surpreendentes para um mero trailer promocional de um jogo de video game. Eu acho que a última coisa que o mercado de video games (aliás, qualquer mercado) precisa é de mais uma história de zumbis, mas o trailer conseguiu captar minha curiosidade.